viernes, 27 de diciembre de 2013

APRENDA A REPRODUCIR PARTES DE RITMO MÁS SINCOPADOS

Reglas de ritmo: Syncopated 16a-Importante Ritmos

Chops: Intermedio Teoría:Intermedio Resumen Lección: • Desarrollar una mayor conciencia de los ritmos 16a-notas y acentos.• Aprenda a reproducir partes de ritmo más sincopados. • Crear patrones de rasgueo más interesantes.




Haga clic aquí para descargar un PDF imprimible de la notación de esta lección.
En una lección anterior [ 16a Nota Acentos ], hemos explorado diferentes maneras de acentuar 16a-notas y generar patrones rítmicos convincentes con ellos. Practicamos acentuando cada latido mientras coloca foco adicional en el fortalecimiento de nuestras carreras ascendentes. En estos ejercicios, se silenciará las cuerdas para centrarse totalmente en la técnica de rasgueo mano. En esta lección, vamos a añadir las progresiones de acordes y combinamos acentos en diferentes maneras de crear patrones de rasgueo prácticos.
A medida que avanzamos con nuestros ejercicios anteriores, vamos a mantener algo en mente: ser capaz de rasguear 16a-notas continuas con diferentes acentos es super cool, pero en realidad, por lo general no quiero dejar todas estas notas pulg En la mayoría de los casos, jugando cada nota 16a está demasiado ocupado. Yo llamo a esto el "síndrome de la máquina del sexo." Desafortunadamente, siendo totalmente cómodo con 16a-notas es una de las principales causas de esta dolencia y la guitarra los jugadores tienden a ser susceptibles a ella. Al realizar el James Brown de "Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine", muchos músicos tocan demasiadas notas. Cogen los principales acentos, pero también añaden en algunos extras que dan un paso por todas las voces y otros instrumentos. He aquí un ejemplo ( . Fig. 1 ) de uno de esos ritmos desagradables.


Mientras que el ritmo es bastante maldito divertido de jugar, tal vez no sea la opción más elegante.La parte real de la guitarra va como lo que se muestra en la figura. 2 . Observe la cantidad de notas que nos vamos fuera! El solitario ", un" acento del compás 3 es suficiente para darnos esa 16a-note ranura y encaja perfectamente con la voz y la sección rítmica.


La figura. 3 es una variación agradable de una actuación en directo de James Brown. El extra "+ a" en el tiempo 4 realmente complementa la línea vocal, sin conseguir muy concurrido. Usted no jugar esta ranura cada dos medidas, pero funciona muy bien de vez en cuando a lo largo de la canción.


Así que ese es el concepto aquí! Básicamente, queremos dar a entender el 16-note sensación sin tener que tocar cada nota. Para ello, hay que tener los acentos en los trazos correctos: "1" y "+" siempre habrá descendentes, y "e" y "a" siempre habrá carreras ascendentes. También tenemos que mantener el movimiento general de rasgueo de ir en todo momento, incluso si no estamos rasgando cada nota. Eso significa que vamos a estar perdiendo intencionalmente las cuerdas de algunos tiempos.
Aquí hay otro patrón disperso, similar a la progresión de "Ramblin 'Man" de los Allman Brothers.Observe cómo en este surco, estamos dejando de lado el tiempo 1 y el inicio en el "+" de 1. Esto puede ser complicado. Usted realmente tiene que imaginar jugando ese primer tiempo con el fin de llegar a la "+" en el tiempo. Imaginar que la nota es mucho más fácil si se mantiene que el movimiento de rasgueo en marcha! Sólo asegúrese de perder físicamente las cuerdas de la carrera descendente de tiempo 1. En la fig. 4 , todas las notas están escritas 16a con los acentos marcados. El propósito de este ejemplo es para ayudarle a visualizar las notas que vamos a sacar o "desaparecidos" en el patrón de rasgueo. En la fig. 5 eliminamos las notas no acentuadas.



Aquí está una cobarde al estilo de Tower Of Power. Esta ranura se inicia con un acento en la "a" de un solo que esta será una carrera ascendente. Usted puede conseguir lejos con el juego de rasgueo muy ligeramente silenciado en los primeros tres 16a-notas, lo que hace más fácil jugar ese primer acento en el tiempo. Sin embargo, me gustaría recomendar la posibilidad de hacerlo sin las notas muertas también. Una vez más, . Fig. 6 muestra el patrón antes de que se eliminan las notas no acentuadas, y la fig. 7 es el que queremos para clavar.



Guitarra Funk no es el único lugar donde sincopados rasgueos 16a-notas entran en juego. Aquí hay una (más folk) patrón de rasgueo muy común. Usted puede obtener una gran cantidad de kilometraje de éste cuando acompaña a un cantante. Tenga en cuenta que usted estará cambiando a la cuerda G en la "e" de golpe 3 en la segunda medida, que se inscribe en una carrera ascendente. Vamos a empezar con toda la progresión en la fig. 8 y luego pasar a la versión sincopada en la fig. 9 .



Los siguientes dos ejemplos son progresiones muy familiares. En la fig. 10,  que un policía espíritu de los 70 de los Rolling Stones y luego ir más moderno en la fig. 11 con algo que se podía oír fácilmente de alguien como cantante / compositor James Blunt.




Las cosas se ponen aún más ocupado en la fig. 12 , donde jugamos un riff más inspiración británica. Mantenga un ojo en los patrones de rasgueo en la segunda medida-son la clave para obtener el sentir bien.


Los siguientes tres ejemplos son un poco más difícil de ejecutar limpiamente, especialmente en tempos más rápidos. Recuerde que no hay vergüenza en la práctica poco a poco al principio.
En la fig. 13 , vamos a jugar en cada latido, excepto en "e". Sí, es el patrón de galope familiarizado usted puede reconocer de un millón de canciones diferentes. Este patrón realmente obliga a su mano de rasgueo para ser consistente en el movimiento 16a-note. Vamos acentúan todos los tiempos fuertes al hacer esos palotes un poco más fuertes que los rasgueos sobre los "+ a" beats.Además, trate de amortiguar las cuerdas con la mano rasgueo.


He aquí un modelo fresco que es similar a algo Duncan Sheik podría jugar. He incluido la figura.14 para mostrar dónde están todas las notas, antes de que los sacamos. Fig. 15 es el que vamos a jugar.



Por último, pero no menos importante, tenemos algo salido de la escena del rock alternativo de los 90 ( . Fig. 16 ). Este ritmo totalmente las rocas! Si se puede jugar tan bien, entonces yo diría que tienes unas chuletas de ritmo. Asegúrese de obtener esas notas muertas por un rayo el agarre del acorde (que detendrá el sostener y silenciar las cuerdas). Puede ser que tome un poco de práctica conseguir los acentos y notas muertas en sincronía con su mano rasgueo, pero el resultado valdrá la pena.



miércoles, 25 de diciembre de 2013

20 backing tracks espectaculares para improvisar

20 backing tracks espectaculares para improvisar

Backing Tracks GuitarraHacia tiempo que no encontraba unas pistas de acompañamiento (backing tracks) para guitarra de tanta calidad y variedad. Estas 20 backing tracks cubren una buena variedad de estilos (funk, baladas, rock…) y cuentan con algunas progresiones de acordes y ritmos de cierta complejidad que pueden ser muy útiles para practicar fraseos, modos, formación de acordes, teoría musical aplicada a la improvisación, etc. También hay temas sencillos sobre los que también pueden improvisar guitarristas principiantes (recomendable la pista de acompañamiento nº1 para ellos).
Podéis reproducirlas directamente desde los siguientes enlaces a la webGuitarBackingTrack.com. Espero que os gusten. ¡Disfrutadlas y recordad queimprovisar es la manera más divertida de practicar y aprender a tocar la guitarra!
  1. Jamtracks – Practice Tracks 1
  2. Jamtracks – Practice Tracks 2
  3. Jamtracks – Practice Tracks 3
  4. Jamtracks – Practice Tracks 4
  5. Jamtracks – Practice Tracks 5
  6. Jamtracks – Practice Tracks 6
  7. Jamtracks – Practice Tracks 7
  8. Jamtracks – Practice Tracks 8
  9. Jamtracks – Practice Tracks 9
  10. Jamtracks – Practice Tracks 10
  11. Jamtracks – Practice Tracks 11
  12. Jamtracks – Practice Tracks 12
  13. Jamtracks – Practice Tracks 13
  14. Jamtracks – Practice Tracks 14
  15. Jamtracks – Practice Tracks 15
  16. Jamtracks – Practice Tracks 16
  17. Jamtracks – Practice Tracks 17
  18. Jamtracks – Practice Tracks 18
  19. Jamtracks – Practice Tracks 19
  20. Jamtracks – Practice Tracks 20

domingo, 15 de diciembre de 2013

Guitarra Flamenca.Método y Audios.

Guitarra Flamenca.Método y Audios.Descarga

Guitarra Flamenca.Método y Audios

Guitarra Flamenca.Método y Audios     – Modos
     – Ligados
 
     – Arpegios
 
     – Trémolo Flamenco
 
     – Picados o Escalas
 
     – Alzapúas
 
     – Ejercicios para cejillas
 
     – Rasgueos
 
       - Muchos ejercicios más TODOS CON SU AUDIO. Más de 70 audios para guiarte en el estudio de guitarra flamenca.
 
Para descargar gratis el método integral de guitarra flamenca con audio, haga click en:
 
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Si tienes problemas para la descarga de Guitarra Flamenca.Método y Audios, el siguiente enlace te llevará a una sección con las instrucciones:
 
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jueves, 12 de diciembre de 2013

CURSOS Y MANUALES PARA VARIOS INSTRUMENTOS MUSICALES

DATOS TÉCNICOS
V.A. – TEU Ebooks: Cursos y Manuales para Varios Instrumentos Musicales
34 Mb | 14 PDF | Español | Varios Autores | Compilación: JPR | Rar | Contraseña:jamespoetrodriguez
DESCRIPCIÓN
Como una necesidad por aprender a ejecutar instrumentos varios en una orquesta musical, o bien por interés general, en LitArt hemos compilado este paquete que cuenta con varios cursos y manuales dedicados al aprendizaje de uso de algunos instrumentos.
El nivel didáctico de estos materiales es básico, por tal motivo, no debe esperar el lector, encontrar libros de educación superior, sino introductoria.
CONTENIDOS
01. JPR504 – Curso para Armónica
02. JPR504 – Curso para Bajo Eléctrico
03. JPR504 – Curso para Batería
04. JPR504 – Curso para Bongo
05. JPR504 – Curso para Clarinete
06. JPR504 – Curso para Flauta Traversa
07. JPR504 – Curso para Guitarra
08. JPR504 – Curso para Piano y Armonía Básica
09. JPR504 – Curso para Saxofón
10. JPR504 – Curso para Trombón
11. JPR504 – Curso para Tuba
12. JPR504 – Manual de Homilética
13. JPR504 – Manual Midi para Teclados
14. JPR504 – Técnicas de Vocalización
ENLACES
V.A. – TEU Ebooks: Cursos y Manuales para Varios Instrumentos Musicales
Depositfiles | FileRio | FileFactory | FileVelocity | Freakshare
TurboBit | RapidGator | ExtaBit | BayFiles | UptoBox

Contraseña: jamespoetrodriguez

martes, 10 de septiembre de 2013

Metodo Suzuki Guitarra todos los volúmenes

Metodo Suzuki Guitarra todos los volúmenes [MF]

Así es; lo que tanto esperabas la colección completa del Método Suzuki para guitarra, ¡del volumen 1 al 9!

Atención este post ha sido actualizado (27/04/2013), link de los audios del volumen 8 corregido!!!

Links individuales y todos en MediaFire

Introducción:
Como bien es sabido el método Suzuki es un método para aprender a tocar un instrumento musical, en este caso la guitarra. Su principal ventaja es que es dirigido principalmente para niños lo que obliga a ocupar obras con una melodía atractiva, reduciendo los ejercicios repetitivos (y que podrían tildarse de “aburridos”) a composiciones y transcripciones de renombradas obras, tales como Gavotas de JS Bach, o la inigualable Recuerdos de la Alhambra de Francisco Tárrega, esta situación ha llevado al método Suzuki a la utilización para adultos y jóvenes en distintas escuelas de música demostrando excelentes resultados en el aprendizaje musical incluso en adultos mayores.

Cada link contiene un volumen del método Suzuki para guitarra para que así puedan descargar los archivos que necesitan.

Volumen 1

Metodo Suzuki Guitarra todos los volúmenes [MF]

En este volumen se explica la postura clásica del guitarrista, además por supuesto de sus respectivos ejercicios. Este volumen incluye también el acompañamiento de una segunda guitarra por parte del profesor.

Descargar:
http://www.mediafire.com/?buideoaomcr5204

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?392b65lfufm97vi


Volumen 2

En la segunda parte del método para guitarra se dan ejercicios netamente de dos voces, tales como el Andante de M. Carcassi:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=8cDovn84IhQ

Descargar:
http://www.mediafire.com/?6t2brurprbvryva

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?0xqkmohmdz8j5zc

Volumen 3

En este volumen se profundiza el uso de los acordes, así como la precisión y la técnica del alumno, como en este Andantino de F. Carulli:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=MbJsL1g2HLM

Descargar:
http://www.mediafire.com/?b4evq92uexxd355

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?wa1ak22meja3825

Volumen 4

Nuevamente la enseñanza de esta cuarta parte nos aporte algo nuevo, que es el uso de triadas, presentes en poca cantidad como en la opus 60 nº 9 de F. Sor interpretado por (nuevamente) Richard Goyette:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=xVZX3pDk3co

Descargar:
http://www.mediafire.com/?jn6q917jd7kc336

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?4dyrccoxdwlc8b0

Volumen 5

En este volumen las triadas ya son parte fundamental en nuestro aprendizaje las cuales forman cuatro notas juntas con la segunda voz más grave, un ejemplo de ello es el minueto de F. Sor presente en su obra Grande Sonate, he aquí un video:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=QETcjQQxdnU


Descargar:
http://www.mediafire.com/?8z7vdwsv3b9pos5

Descargar audios

http://www.mediafire.com/?06brctqz1md5bml


Volumen 6

En este volumen se somete al alumno a una técnica algo compleja usando cejilla para las seis cuerdas (así que para los iniciados en esta técnica recomiendo el método de la escuela de Tárrega, para ello ver más abajo, al final del post), así como el uso de un mayor número de apoyaturas, así como de mordentes esporádicos. Una vez más F. Sor nos enseña algo nuevo con este Rondo Opus 48:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=4UM7vCC_0lE

Descargar:
http://www.mediafire.com/?9s9fv25k9sk6ah9

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?fr2yo19yw29nbth

Volumen 7

Esta séptima parte trae sus propias dificultades como el uso de trinos y mordentes, presentes en la obra del gigante del barroco: Vivaldi, que nos deleita con su concierto para mandolina (arreglado para guitarra) RV 93, Alex Timmerman como solista:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=_mphcfuJEZQ


Descargar:
http://www.mediafire.com/?tdrbhrocamocxj3

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?pnpfdn857vmtiwl

Volumen 8

En este volumen se incorporan obras con una dificultan técnica mayor, como los presentes en la obra transcripta para guitarra de la BWV 1007 suite para cello de JS Bach, en el siguiente video Andrés Segovia interpreta el preludio que se incluye en el ya nombrado volumen:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=CyPvr8AKVJQ


Descargar:
http://www.mediafire.com/?9t96e15o2210n4w

Descargar audios
http://depositfilesPUNTOorg/files/92mtm2vxt (reemplazar PUNTO por un . para descargar el archivo)

Volumen 9

Finalmente, si has llegado hasta aquí podrás interpretar grandes obras como el capricho Árabe compuesta por Francisco Tárrega, en el siguiente video esta obra es interpretada por Andrés Segovia:




















link: http://www.youtube.com/watch?v=iXrBJw2AZOA

Descargar:
http://www.mediafire.com/?al48p4u2uyd8bop

Descargar audios
http://www.mediafire.com/download.php?ts150ycuvaxy3c0


Atención:
Exceptuando los mp3 del volumen 5 y 8; los audios No son de mi autoría, sino que un usuario de taringa apodado "amigofelix" me escribió hace unos meses atrás en donde aclara que me entrega la disponibilidad de estos para subirlos en este post, así que gracias amigofelix por compartirlos

Yapa!

Si deseas perfeccionar o profundizar tú técnica para la guitarra, recomiendo este método de la Escuela de Tárrega, en el volumen 1, en la página 106 hay una sección para la cejilla (el documento lo nombra como ceja), en donde encontraras prácticos ejercicios para ello.

Volumen 1
http://www.mediafire.com/download.php?m2dc7priveagd5a

Volumen 2
http://www.mediafire.com/download.php?basqp9ksdlb04lg

Volumen 3
http://www.mediafire.com/download.php?yd2z1yeob7hh3pc


Bueno, eso es todo, a practicar se ha dicho!

PD: Si no funciona un link avísenme y lo solucionare
PDPD: Por si alguien no sabe leer una partitura para guitarra pasense por el siguiente post:
http://www.taringa.net/posts/musica/11715331/Leer-una-partitura-para-guitarra.html

Fuentes de Información

El contenido del post es de mi autoría, y/o, es un recopilación de distintas fuentes.          

lunes, 11 de marzo de 2013

OBRAS PARA GUITARRA




Escuche las obras completas para guitarra en formato MIDI, MP3 y WAVE. Descargue gratis las partituras en formato PDF. Este trabajo esta protegido por la ley. Sientase libre de utilizar mis obras en sus conciertos. Sin embargo, si desea grabar mi musica debe obtener autorizacion escrita. E-mail: jaimearomero@yahoo.com


Florecita del Camino (Bambuco)
Obra Ganadora Festival Mono Nunez 1999 (Revisada el 11/30/12)****
Confesiones (Bambuco)
Por un trago (Bambuco)
Amor Secreto (Trémolo)
El Popocho (Bambuco)
Lejos del Hogar (Prelude Suite I) - Pasillo - Reviewed @ 11/20/12
Mi Guabinita (Guabina)
El Perfumado (Porro Sensual) (Revisada el 12/10/12)****
Gentilmente
Nocturnal (Nueva @ 062211) - Obra instrumental ganadora Festival Nacional Mono Nuñez - Colombia, 2011
Delirio y Fuga (Nueva @ 03/08/13)

Para descargar el archivo en este formato haga clic con el botón derecho del mouse y seleccione "Save target as..." para guardarlo donde desee. 


HECTOR VILLALOBOS


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